lunes, 26 de diciembre de 2011

DESEOS - MARINA MAYORAL

OPINIÓN:
Me ha gustado y, a la vez, sorprendido, ya que esta autora era totalmente desconocida para mí. Mi interés por ella nació cuando le reprochó a Manuel Rivas haber usado el topónimo Brétema en la novela de éste Todo es silencio.

En Deseos no hay un hilo argumental claro, tampoco importa, porque lo realmente interesante es el microcosmos que la autora crea  en un ambiente algo axfisiante de población pequeña. Salvando las distancias en muchos aspectos, esa atmósfera me recuerda a la de La Regenta.

Los personajes están bien definidos. El título de la novela alude a las relaciones de unos con otros, puesto que se desean, se aman, se odian y toman relieve definiéndose a través de esas conexiones que los unen o los separan.

El paso del tiempo, diferencia de edad y de formación en las parejas, la trascendencia, la soledad, la amistad y la muerte son temas que recorren el texto y se analizan desde la óptica de diversos personajes.

La acción se desarrolla en un mismo día, desde las seis de la mañana hasta las doce de la noche (evidentemente hay mucho flash-back) presentándosenos muchas veces un mismo momento desde la vivencia de dos personajes diferentes.

Al principio me costó un poco entrar en la novela ya que no es habitual encontrarse con un narrador en segunda persona y en presente (también lo hay en primera y en tercera en pasado, pero son minoritarios), a
 modo de monólogo interior.

Las descripciones del entorno se limitan a elementos básicos y significativos de la ciudad: catedral  campanas, un par de calles y poco más.

Para recordar: la escena de las nueve de la mañana con Georgina, Ana Luz y Benilde, con un sabor muy teatral.

Para olvidar: el diálogo de las once mañana entre Consu y Monterroso, además de algún capítulo innecesariamente reiterativo

Recomendado para: todo el mundo de treinta años en adelante.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:

Un hombre camina por una calle silenciosa. Tras los cristales de ventanas cerradas muchos ojos lo observan al pasar. ¿De dónde viene Héctor Monterroso?
Una violación, una muerte inesperada, un accidente conmocionan a la ciudad, aparentemente tranquila. El sonido de las campanas va marcando las horas de un día excepcional.
Los deseos, como un hilo invisible, relacionan a los distintos personajes: deseos ocultos, prohibidos, difíciles o imposibles de realizar, a veces cumplidos, otras insatisfechos, pero tan intensos que condicionan sus vidas.
Deseos, una novela con la profundidad psicológica y el humor característicos de la narrativa de Marina Mayoral.

domingo, 11 de diciembre de 2011

EL RUIDO DE LAS COSAS AL CAER - JUAN GABRIEL VASQUEZ

OPINIÓN:
No me ha gustado. No es un desastre, pero el autor puede dar mucho más de sí.

Hay dos cosas que no me satisfacen de esta obra: 
La primera es el tratamiento del tiempo: no veo justificados los saltos temporales, ni argumentalmente ni estilísticamente, lo que me ha llevado a pensar que hay un núcleo de la novela que empieza en la página 137 y acaba en la 209, y que lo anterior y posterior es rellenado, puesto que es menos interesante y más flojo.
La segunda cosa que no ha acabado de convencerme, son las relaciones entre los personajes: No encuentro justificado en el desarrollo de la novela  la atracción de Yammara por Laverde o por su hija. Asímismo, no veo bien definido al personaje- narrador Antonio Yammara, no puedo hacerme una imagen clara de él ni de su carácter salvo por lo pusilánime de su actitud.


He aquí algunas de las notas que tomé durante la lectura:
Página 57 puntuación curiosa "no sentía nada: estaba distraido: el miedo me distraía."
Página 81 diálogo irreal entre pilotos: pienso que cuando comandante y copiloto hablan entre sí no lo hacen en términos "gira a la derecha o izquierda", como si fueran en coche.
Página 95 usa cinco veces el verbo decir en acotaciones y una en una frase de un personaje, no creo que sea algo buscado. Debería usar sinónimos con algo más de contenido semántico.
Página 230 "yo dije unas palabras cuyo alcance no alcancé a determinar". Sin comentarios.
Recomendado para: interesados en la cultura colombiana.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:

Tan pronto conoce a Ricardo Laverde, el joven Antonio Yammara comprende que en el pasado de su nuevo amigo hay un secreto, o quizá varios. Su atracción por la misteriosa vida de Laverde, nacida al hilo de sus encuentros en un billar, se transforma en verdadera obsesión el día en que éste es asesinado.
Convencido de que resolver el enigma de Laverde le señalará un camino en su encrucijada vital, Yammara emprende una investigación que se remonta a los primeros años setenta, cuando una generación de jóvenes idealistas fue testigo del nacimiento de un negocio que acabaría por llevar a Colombia —y al mundo— al borde del abismo. Años después, la exótica fuga de un hipopótamo, último vestigio del imposible zoológico con el que Pablo Escobar exhibía su poder, es la chispa que lleva a Yammara a contar su historia y la de Ricardo Laverde, tratando de averiguar cómo el negocio del narcotráfico marcó la vida privada de quienes nacieron con él.

martes, 6 de diciembre de 2011

FIN - DAVID MONTEAGUDO

OPINIÓN:
Me decidí a leer esta novela porque tuvo buena acogida por la crítica y por ser la primera publicada de un escritor que me causó cierta simpatía. Pero su lectura, sinceramente, no me ha aportado nada.
La novela está narrada en presente y tiene tramos dialogados y tramos descriptivos. Monteagudo se desenvuelve mejor en los diálogos, sobre todo cuando la novela va avanzando; sin embargo, hay algunos diálogos tan reales que chirrían ya que parecen meras copias de la lengua hablada y no recreaciones de la misma.
En cuanto a las descripciones, muchas veces se nota un afán locativo desmesurado. El autor no sólo describe elementos que no aportan nada a la escena, sino que los sitúa con minuciosidad en el espacio, lo que, en ocasiones, contribuye a relajar la tensión narrativa.
En cuanto a lo positivo, la presentación de los personajes (planos y cortos, por otro lado) es buena. Son bastantes y sería fácil olvidarse de quién es cada uno o qué hace. Este punto lo solventa el autor con toda naturalidad introduciendolos progresivamente y haciendo pequeñas alusiones a ellos para recordarnos sus características.
La tensión in crescendo de la novela también está bien lograda aunque el final sea, para mi gusto, tan abierto que no da lugar a interpretaciones fundadas múltiples, sino meramente especulativas.
El argumento, bastante manido, es tan cinematográfico, que la adaptación para el cine ya está en marcha.
Recomendado para: amantes de la serie B.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Un grupo de antiguos amigos, que ya no tienen nada en común excepto un turbio episodio del pasado, se reúne en un refugio de montaña para pasar un fin de semana. La reunión sigue fielmente el guión habitual de estos casos, pero, en plena celebración, un acontecimiento externo alterará por completo sus planes. Sometidos a una creciente presión, cada individuo interpretará los acontecimientos según sus particulares obsesiones; y entre confesiones y rencillas largamente incubadas se irá recomponiendo un esquema sórdido e intrincado de las relaciones que los habían unido en el pasado, todo ello bajo la sombra de una amenaza cada vez más cercana y palpable.

domingo, 27 de noviembre de 2011

EL VIAJERO DEL SIGLO - ANDRÉS NEUMAN

OPINIÓN:
Me ha gustado mucho aunque alguna parte de las más de quinientas páginas se me hizo algo pesada. 
Lo primero que me llamó la atención en la hojeada previa a la lectura, fue que no se veían guiones acotando diálogos por ninguna parte, luego comprobé que tampoco había comillas; finalmente vi que los diálogos en esta novela, que son muchísimos, no están delimitados de ninguna de esas maneras, sino que se mezclan directamente con el discurso del narrador de forma libre.
Si bien un dulce no amarga a nadie, si no te gustan la historia y la literatura o no estás dispuesto a coger unas nociones básicas por Internet, tal vez esta no sea tu novela. La trillada historia de amor que nos cuenta la obra no es más que una excusa para reflexionar sobre el propio amor, las convenciones sociales, el conformismo,  las fronteras geográficas y mentales, los nacionalismos, las lenguas y una infinidad de cosas más.
La riqueza léxica de El viajero del siglo se hace notar desde las primeras páginas, posiblemente acudas al diccionario más de una vez.
Me han hecho gracia los nombres de los personajes. Entre ellos tenermos guiños a futbolistas Klinsmann, Voeller, Rumenigge; músicos: Alvaro Urquijo; un papa: Ratztrinkier e incluso a la estirpe del propio autor, puesto que encontramos a un Henry Neuman.
El curioso que apenas hay descripción física de los personajes, incluso de los principales; de hecho la referencia más larga al físico del personaje principal se hace en la página 373. Contrariamente, la profundidad psicológica de los personajes es inmensa.
La trama y subtramas se precipitan en las últimas páginas y resuelven de manera rápida, cosa que, personalmente, no me ha importado lo más mínimo puesto que el libro me ha dejado un gran sabor de boca.
Si hay que ponerle un pero, es que le sobran páginas.
Recomendado para: amantes de la historia y de la literatura.






SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:

Un viajero enigmático. Una ciudad en forma de laberinto de la que parece imposible salir. Cuando el viajero está a punto de marcharse, un insólito personaje lo detiene, cambiando para siempre su destino. Lo demás será amor y literatura: un amor memorable, que agitará por igual camas y libros; y un mundo imaginario que condensará, a pequeña escala, los conflictos de la Europa moderna.
El viajero del siglo nos propone un ambicioso experimento literario: leer el siglo XIX con la mirada del XXI. Un diálogo entre la gran novela clásica y las narrativas de vanguardia. Un puente entre la historia y los debates de nuestro presente global: la extranjería, el multiculturalismo y los nacionalismos, la emancipación de la mujer.
Andrés Neuman despliega un mosaico cultural al servicio de un intenso argumento, pleno de intrigas, humor y personajes emocionantes, con un estilo rompedor que ofrece a estas cuestiones un sorprendente cauce.

miércoles, 23 de noviembre de 2011

LA LUNA ROJA - LUÍS LEANTE


OPINIÓN:

Si pusiera título a mis opiniones, el de La Luna Roja sería "una novela como las de antes", ya que en cierta manera me ha recordado a los novelones del XIX o, si queréis venir un poco más cerca, a las de Baroja. ¿Por qué? Pues porque abarca gran parte de la vida de sus personajes, no se centra en años o meses puntuales como hace muchas obras modernas. Sin embargo la estructura nada tiene que ver con siglos precedentes puesto que el tiempo no es lineal en la novela, hay continuos flash back y, además, no hay un protagonista absoluto de la novela, sino dos.
La trama está bien planteada y el autor nos la va dosificando para que no despeguemos la nariz del libro; también está fragmentada temporal y espacialmente y crece y crece con continuas sorpresas.
Leante maneja dos narradores, uno en primera y otro en tercera persona. Es con este último con el que mejor se desenvuelve el autor.
Metaliteratura: literatura que habla de literatura. La relación de un autor con su traductor y la reflexión sobre el proceso creativo están presentes en la novela.
Recomendado para: todo el mundo.


SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Una novela sobre secretos y pasiones, sobre el amor por los libros, por las historias y por contarlas. Las vidas paralelas de un escritor, Emin Kemal, y su traductor, frustrado por su falta de talento literario. Y en el centro, una mujer ambiciosa a cuyo alrededor giran los dos hombres incapaces de escapar del círculo.
Un autor turco en el declive de su carrera muere en extrañas circunstancias. Su traductor al castellano se verá envuelto en la muerte del escritor y en una trama que lo obligará a destapar su propio pasado y el de Emin Kemal en Estambul. En la atmósfera de confusión flota la presencia oscura de Derya, esposa y amante.
Un conmovedor viaje por el tiempo, por paisajes y personajes que nos resultan cercanos y exóticos a la vez gracias a la habilidad narrativa de Luis Leante, Premio Alfaguara de Novela. La Luna Roja es un minucioso juego de espejos, un inquietante relato sobre la identidad y la literatura como parte de la vida.




sábado, 12 de noviembre de 2011

BILBAO - NEW YORK - BILBAO - KIRMEN URIBE

OPINIÓN:
No me ha gustado. No es una novela (ni siquiera una nivola). Lo narrado no me interesa en absoluto: es demasiado personal del autor, nada universal como se supone a una obra maestra. La forma de narrarlo es en períodos sintácticos cortos, sin riqueza. La supuesta innovación no se la veo por ninguna parte ¿es una innovación incluir un artículo de la Wikipedia? Si tuviera que ponerle un adjetivo a esta obra sería la definiría como infantil; ¿Por qué? Porque cuando un niño quiere escribir, lo primero a lo que recurre es a hablar de su papá, de su pueblo y de su abuelito. Y por acabar con el repaso, a la señora traductora y los señores editores se le  ha colado un delante nuestro en la página 163.
Si quieren salvar algo de Bilbao - New York - Bilbao agárrense a las mínimas dosis de realismo mágico y a las pueriles reflexiones sobre el proceso de construcción de la novela.
Que me perdonen los señores que conceden el Premio Nacional de Narrativa, pero se han lucido.
Recomendado para: gente de Ondarroa y para aquellos deseosos de encumbrar a alguien de su tierra a cualquier precio.


SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:

Cuando Liborio Uribe supo que iba a morir, quiso ver por última vez un cuadro de Aurelio Arteta. Pasó toda su vida en alta mar, surcó sus aguas a bordo del Dos amigos y, al igual que su hijo José, patrón del Toki Argia, protagonizó historias inolvidables, caídas para siempre en el olvido. Años después y frente a ese mismo cuadro, el nieto Kirmen, narrador y poeta, rastrea esos relatos familiares para escribir una novela. 


Bilbao-New York-Bilbao transcurre durante un vuelo entre el aeropuerto de Bilbao y el JFK de Nueva York, y desgrana la historia de tres generaciones de una misma familia. A través de cartas, diarios, e-mails, poemas y diccionarios, crea un mosaico de recuerdos y narraciones que conforman un homenaje a un mundo prácticamente extinguido, a la vez que un canto a la continuidad de la vida. 

Con esta novela, ganadora del Premio Nacional de Narrativa 2009, del Premio Nacional de la Crítica 2008 en lengua vasca, del Premio de la Fundación Ramón Rubial y del Premio del Gremio de Libreros de Euskadi, Kirmen Uribe debuta de manera deslumbrante en el panorama narrativo hispánico. Considerado uno de los más destacados renovadores de la literatura actual, se adentra en las aguas de la autoficción con una escritura rica, compleja y sugerente realmente conmovedora.




viernes, 4 de noviembre de 2011

TODO ES SILENCIO - MANUEL RIVAS

OPINIÓN:
La novela está dividida en dos partes.Una en el pasado: narrada en este tiempo verbal observamos un buen manejo de personajes infantiles por parte del autor, cosa nada fácil. La otra se desarrolla en el presente, tiempo difícil de manejar, en el que el autor se muestra cómodo.
Me ha gustado a pesar de que, a veces, me he perdido entre las metáforas de Rivas. No debería acercarse a esta obra quien busque novela negra al uso, ya que lo más importante en este caso es cómo se narra y no lo que se narra; no hay trama compleja ni sorpresa final.
Los personajes están perfectamente trazados. Vemos como alguno de ellos va degenerando según sus ingresos y su poder aumentan; la violencia y despotismo de la segunda generación de narcos está patente en la novela.
El final me ha dejado un poco frío aunque esto no empaña demasiado el disfrute obtenido a lo largo de novela.
Me ha hecho gracia es uso de palabras como fulespín (con el significado de a toda velocidad) que el diccionario no recoge porque procede de la adaptación de Full speed que usaban marineros británicos en Galicia.
Una curiosidad de esta novela es que el topónimo Brétema, usado en la primera edición, se cambiará en las siguientes por Noitiá, ya que la escritora Marina Mayoral lo reclamó como propio de varias de sus obras.
Recomendado para: cualquiera al que le guste paladear la palabra escrita.

Página de la editorial



SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
En Noitiá, en la costa atlántica, hubo un tiempo en que las redes del contrabando, reconvertidas al narcotráfico, alcanzaron tanta influencia que estuvieron muy cerca de controlarlo todo: el poder social, las instituciones, la vida de sus gentes.
Fins, Leda y Brinco exploran la costa a la búsqueda de lo que el mar arroja tras algún naufragio, el mar es para ellos un espacio de continuo descubrimiento. El destino de estos jóvenes estará marcado por la sombra odiosa y fascinante a un tiempo del omnipresente Mariscal, dueño de casi todo en Noitiá.
Manuel Rivas, con una prosa incisiva que tan pronto es mar en calma como embravecido, da forma a un universo fronterizo en el que los silencios van moldeando a cada uno de los protagonistas. Una novela que relata cómo los círculos del crimen rodean y corrompen, no siempre con éxito, el extraño duende de la condición humana.

domingo, 30 de octubre de 2011

SIETE CASAS EN FRANCIA - BERNARDO ATXAGA

OPINIÓN: 
¿Me ha gustado Siete casas en Francia? No. ¿Escribe bien Bernardo Atxaga? Si ¿Entonces por qué no me ha gustado?
1.- Porque los personajes son tan planos que se les ve venir de lejos. Por lo tanto sus conflictos también son muy previsibles. Los personajes son como los Pitufos, cada uno tiene un defecto muy evidente.
2.- Porque no he aprendido nada de historia con esta obra, ya que no es una novela histórica.  No es una obra de denuncia. Tampoco me he entretenido. Vamos, que me ha parecido totalmente prescindible y en muchos casos aburrida.
Recomendada para: incondicionales de Atxaga.

Página de la editorial


SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
En Yangambi, junto al río Congo, el ejército de Leopoldo II de Bélgica impone el orden bajo la autoridad de Lalande Biran, un poeta con deseos de amasar fortuna y regresar a las tertulias de los cafés de París.
A su alrededor se mueven disparatados y espléndidos personajes que convierten aquella selva en un delirante circo de la ambición y el absurdo humano: el ex legionario Cocó, mujeriego y brutal, con la cabeza siempre dividida en dos; el gigante Donatien, servil y pérfido; los mandriles, una virgen, un león y una deslumbrante nativa. Pero las cosas comienzan a ser diferentes con la llegada de un nuevo oficial: Chrysostome Liège, un tirador infalible que esconde una enigmática personalidad.

domingo, 23 de octubre de 2011

LA PLAYA DE LOS AHOGADOS - DOMINGO VILLAR

OPINIÓN:
Me ha parecido que la novela va de menos a mas. El principio se me ha hecho tremendamente descriptivo, demasiado lento, como si hubiera que rellenar páginas. En este comienzo le metería un buen tijeretazo, porque en la segunda mitad gana mucho en ritmo e intriga. Pasado el ecuador se convierte en uno de esos libros de los que cuesta separarse porque deseamos saber qué nos deparará el próximo capítulo. Ahí es donde el autor se mueve como pez en el agua y tiene nuestras narices pegadas al papel (o pantalla), acompañando a Leo Caldas por las diversas pistas falsas / elucubraciones argumentales que se presentan.
Argumento bien cerrado y trepidante al final. Como se dice coloquialmente, Domingo Villar "escribe fácil", lo que sin duda tiene su dificultad. Supera con creces a su anterior Ojos de Agua
Recomendado para: todo el que quiera pasar un buen rato con una novela policíaca en las manos.
Imprescindible para: la gente de Vigo y alrededor.

Página de la editorial


SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Una mañana, el cadáver de un marinero es arrastrado por la marea hasta la orilla de una playa gallega. Si no tuviese las manos atadas, Justo Castelo sería otro de los hijos del mar que encontró su tumba entre las aguas mientras faenaba. Sin testigos ni rastro de la embarcación del fallecido, el lacónico inspector Leo Caldas se sumerge en el ambiente marinero del pueblo, tratando de esclarecer el crimen entre hombres y mujeres que se resisten a desvelar sus sospechas y que, cuando se deciden a hablar, apuntan en una dirección demasiado insólita. Un asunto brumoso para Caldas, que atraviesa días difíciles: el único hermano de su padre está gravemente enfermo y su colaboración radiofónica en Onda Vigo se está volviendo insoportable. Tampoco facilita las cosas el carácter impulsivo de Rafael Estévez, su ayudante aragonés, que no acaba de adaptarse a la forma de ser del inspector.


sábado, 8 de octubre de 2011

SUNSET PARK - PAUL AUSTER

OPINIÓN:
Me ha gustado bastante menos que Invisible. Aunque Auster sigue siendo un maestro en el manejo de los tiempos verbales  y narra lo que quiere como quiere, en este caso lo que menos me ha gustado es ver que todo el libro está plagado de personajes traumatizados, que no hay ninguno al que la vida le haya dado un respiro.
Otro pero que le pondría es el exceso de toponimia neoyorkina. Personalmente, al estar desconocer prácticamente todo de esa ciudad, habrá muchísimas referencias tanto geográficas como culturales que seguramente no he podido apreciar.
Argumento lineal y casi sin sorpresas, como la vida misma.
Recomendado para: incondicionales de Auster.

Página de la editorial


SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Miles Heller tiene veintiocho años, y a los veinte abando­nó la universidad, se despidió de sus padres, dejó Nueva York, y nadie ha vuelto a saber nada de él. Ahora vive en Florida, y trabaja para una empresa que se encarga de vaciar las viviendas de los desahuciados. Además de aca­rrear bultos y repintar paredes, Miles saca fotos de todas las cosas abandonadas para probar que los fantasmas de esa gente aún están presentes. Miles vive con lo mínimo, y habría seguido así de no haber sido por Pilar Sanchez. El único inconveniente es la edad de Pilar: dieciséis años. Y como Miles puede ir a la cárcel por la relación con una menor, y la codiciosa hermana de Pilar comienza a chan­tajearlos, regresa a Nueva York y espera allí la mayoría de edad de Pilar. Su vuelta es el retorno al pasado y a sus secretos; a su padre, un brillante editor; a su madre, una actriz implacablemente seductora. Y también la vuelta a la comunidad de Sunset Park y a sus compañeros okupas; a la vida, con todos sus horrores y esplendores.

sábado, 9 de abril de 2011

UN MOMENTO DE DESCANSO - ANTONIO OREJUDO

ARGUMENTO:
Después de muchos años sin verseArturo Cifuentes se presenta en una firma de libros de su amigo y escritor Antonio Orejudo . Ambos habían estudiado juntos en una universidad española y, también juntos, se trasladaron a Nueva York a buscar fortuna en el mundo académico. Cifuentes revela a Orejudo que su mentor común, Desmoines, realmente no es el venerable y abnegado profesor que semeja; tras contarle la verdadera historia de su maestro, le hace una proposición.
OPINIÓN:
 Me ha gustado y mucho. En una entrevista que hicieron a este autor en el Ojo Crítico, afirma que en la literatura española actual hay dos tipos de autores: los que cervantean (sienten una predilección por la narración, por la trama, por los argumentos, los que disfrutan contando una historia) y los que quevedean (los que sustentan sus libros en el poder del lenguaje). Antonio Orejudo afirma que él cervantea y yo estoy totalmente de acuerdo. Además, cervantea muy bien, sin descuidar, eso sí, el lenguaje.
Lo primero que hay que afirmar sobre el libro, es que es una crítica a la universidad española y a la endogamia de su sistema de selección de profesores.
Asimismo el narrador también se ceba con la sociedad de lo políticamente correcto y a través de algún fragmento esperpéntico ironiza sobre los lobbys que provocan las dictaduras de las minorías.
Otra (auto)crítica palpable es a la pedantería , bien patente en un párrafo donde se habla de los científicos frente a los humanistas que dice Los humanistas, sus colegas, él mismo, todos ellos, que un día fueron la vanguardia del conocimiento, no tenían hoy nada que aportar al mundo. Por eso empleaban una jerga incomprensible y desdeñaban las exposiciones claras de los asuntos complejos. Huían de la claridad, porque sabían que la luz es enemiga de la superchería (P.73)
Además, y sobre todo, la estamos ante una novela sobre el desengaño, sobre expectativas que no se han cumplido. Hay una reflexión en la página 238 que me ha gustado mucho: A veces pienso que la firmeza moral es una variante de la vanidad, una manera de sentirse excepcional.
En cualquier caso, me parece una novela muy recomendable pues contiene mucho más de lo que en esta simple reseña se puede reflejar. Merece la pena por el derroche imaginativo que el autor hace al construir sus personajes y las situaciones en las que involucra a estos.
Aunque no me gusta  hablar de influencias y/o referencias, esta novela te puede gustar si te gusta Paul Auster en cuanto a su trabajo en diferentes planos de realidad y si te gusta Eduardo Mendoza  (el bueno, no el de  Riña de Gatos).

lunes, 28 de marzo de 2011

EL BOLÍGRAFO DE GEL VERDE - ELOY MORENO

OPINIÓN: 
Después de leer El Compositor de Tormentas de Andrés Pascual me dediqué a evitar libros de éxito masivo, libros premiados e intenté buscar libros de calidad dejándome aconsejar por críticos de renombre como Ricardo Senabre y demás gente de El Cultural.
El caso es que la historia de este libro, no reseñado por esta revista, llamó mi atención. Lo primero que me atrajo fue el título: intrigante y llamativo. Después me fijé en su portada, luego en la reseña donde se promete un alegato contra la vida moderna etc. Más tarde busque información sobre el autor y me encontré con una historia que más o menos habla de un chico que autoeditó su obra, la distribuyó por librerías de su localidad donde parece que estaba funcionando muy bien; de pronto, el sueño se hizo realidad y Alianza Editorial fichó y editó a lo grande a este desconocido autor, nueva revelación de la escena literaria española.
Leí opiniones de lectores diversos, algunos lo ensalzaban y otros lo denostaban ¿Estábamos ante el nuevo Zafón o ante la clásica venta de humo de nuestros días? Entonces lo vi en la estantería de novedades de la biblioteca de mi ciudad y decidí leerlo.
Resultado: lo he dejado sobre la página 50. ¿Por qué? Porque el autor se dedica durante todo el libro a la acumulación de términos para darle al texto aspecto literario. Ejemplos:
P.39 yo sabía que realmente nada había pasado, sino todo lo contrario. Sabía...
P.39 habían encontrado grietas en la confianza depositada en mis padres. Grietas que nunca antes habían visto, pero que a partir de ese momento fueron incapaces de olvidar. Grietas que nadie se atrevió a reparar, grietas que, con el tiempo...
P. 40 velar por la seguridad de un chiquillo de doce años. Una responsabilidad, la suya, que había sido herida. Un chiquillo que, a pesar...
P. 41 ... como llevo yo recordando viejos tiempos; tiempos de infancia, tiempos que aún guado como un tesoro.
P. 45 ...poco más de un mes desde aquella noche en la que recordé mi infancia. Un mes durante el cual...
P. 45 ¿Cuántos años hace que no viajo en tren? ¿Cuántos años hace que no viajo? ¿Cuántos años...
P. 45 ...luces lejanas de casas ajenas, oscuridad, luces fugaces que intensifican la nostalgia.

Una vez constatado esto, probé a abrir el libro al azar por diversas páginas,  la 64 y la 96 nos sirven de ejemplo, y me encontré también reiteraciones. Así que decidí dejarlo.
Lo de menos, en este caso, es que en la página 29 use deambular con el significado de  balancerarse; que en la 31 escriba momentos en que gustábamos de recordar; en la página 33 acabo de nuevo otra vez o que en las  páginas 34 y 35 se coma el pronombre en quedé inmóvil y caí

viernes, 25 de marzo de 2011

VIAJE CON CLARA POR ALEMANIA - FERNANDO ARAMBURU

PERSONAJES:
Clara: profesora y escritora alemana. Tiene tendencia a la tristeza. 
Narrador: Es el marido de Clara, desconocemos su nombre. Español, jocoso, jovial, despreocupado y amante del buen vivir.

ARGUMENTO:
A Clara, su editorial le ha encargado un libro de viajes por el norte de Alemania. Ella y su marido emprenden viaje para visitar lugares y tener vivencias para relatar en el libro. Finalmente, el esposo de Clara, que también escribe sus impresiones a escondidas nos las presenta en este libro. Por lo tanto nos hallamos ante las memorias del viaje del marido de la escritora.

OPINIÓN:
No me ha gustado. Está muy bien escrito pero no me ha gustado; a ver si soy capaz de transmitir por qué. Voy a partir de una frase del propio texto en la que el narrrador dice:  "La realidad está ahí", señalé con la barbilla hacia el ventanal "y tú aquí esperando sentada a que comience el espectáculo." "Bueno, y eso ¿qué tiene de malo?" "Pues que, en lo que afecta a tu libro, no existe más espectáculo ni más realidad que tu destreza con el lenguaje y tu punto de vista. De ti depende transformar una señal de tráfico en motivo de unas líneas apasionantes. ¿Cómo? Supongo que inventando tu propia realidad. (p.306). Hasta la lectura de este libro yo pensaba igual que el narrador, me daban un poco igual el tema, la trama, los planteamientos siempre que el texto estuviera lingüísticamente bien construído; sin embargo, tras leer Viaje con Clara por Alemania he de decir que me ha cansado muchísimo leer un libro tan bien escrito en el que no pasa absolutamente nada, en el que un narrador graciosete hasta lo infantil desgrana una tras otra más de cuatrocientas cincuenta páginas de aburrimiento.
Es una pena, porque por ejemplo, el fantástico capítulo 14  de la ¿novela?, donde se narra la historia de Hannover se agradece entre tanta anécdota sobre una persona constantemente preocupada prácticamente en exclusiva por fornicar y comer. El capítulo 13, donde por fin se nos cuenta algo sobre el pasado de Clara también anima a seguir leyendo. Asímismo salvo aguna gracieta como los ingleses estaban valga la redundancia, borrachos (p. 148); algún juego con la lengua como cuando usa me desacosté en vez de me levanté; la mini reflexión sobre la labor de los traductores (p. 329) y la que le dedica a el hecho de escribir para el público frente a escribir para uno mismo (cap. 28), el libro es bastante tostón.
Libro recomendado pues para amantes pacientes de la filigrana lingüística y totalmente desaconsejado para lectores ávidos de aventuras y personajes.


domingo, 20 de febrero de 2011

EL PAÍS DEL MIEDO - ISAAC ROSA

PERSONAJES:
Carlos: Padre de Pablo, casado con Sara. Hombre de clase media y mediana edad.
Pablo: Hijo de Carlos, está en los primeros años de instituto. Personaje bastante introvertido.
Sara: Mujer de Carlos y madre de Pablo, es la que más arranque tiene de los tres.
Javier: Compañero de instituto de Pablo, tal vez un poco mayor que él.

ARGUMENTO:
Sara detecta varios hurtos en su casa: pequeñas cantidades de dinero, películas, ropa etc. En principio culpa a la chica marroquí que atiende la limpieza de su casa pero pronto descuble que la autora no es ella.
OPINIÓN:
Me ha gustado, a pesar de ser una novela bastante desazonadora. Es una novela de pocos, muy pocos personajes, pues el principal personaje es el miedo. La obra es un catálogo de todos los tipos de miedo que pueden atenazar a una persona de clase media: el miedo a las armas en sus diferentes formatos, el miedo a una discusión en un atasco, el miedo a confundirte en la salida de la autopista y llegar a un barrio peligroso, el miedo a que una banda organizada entre en tu casa y haga daño a tu familia, miedo a los pandilleros, a los pobres, a los inmigrantes; a la muerte súbita de tu hijo,  a que meta el dedo en un enchufe, a que se cuele por los barrotes de la terraza, al acoso escolar, que es de lo que se trata la novela etc. Muchos de estos miedos se expresan aderezados con leyendas urbanas que los ilustran. El barrio, curiosamente, en vez de aportar seguridad a los personajes, es un microcosmos donde a uno también le puede pasar lo peor.
Si damos por bueno que existen novelas de acción y novelas de reflexión, ésta es de reflexión pura, pues en ella no suceden grandes cosas, aunque sí importantes, pues cuando hablamos del miedo, una mirada, un gesto o cualquier detalle pueden ser vitales. Ante la práctica ausencia de historia, la  reflexión gira en torno a los límites del miedo, dónde acaba la cautela y empieza la paranoia. También hay reflexión, hoy en día tan de moda, sobre la levedad de las penas en los delitos cometidos por menores, así como sobre la formación o evolución de un delincuente que pasa de pequeñas travesuras a extorsiones y amenazas.
En cuanto al lenguaje utilizado es tan pulcro, que no hay nada que destacar.

domingo, 6 de febrero de 2011

TODO ESO QUE TANTO NOS GUSTA - PEDRO ZARRALUKI

PERSONAJES: 
Ricardo: Abogado barcelonés recientemente separado. Hijo de Tomás.
Tomás: Arquitecto ya mayor, ha vivido los últimos años prácticamente encerrado en su casa, frente al televisor.
Cristina: Ex mujer de Tomás. Persona sofisticada.


ARGUMENTO:
Tomás abandona Barcelona. Deja una nota diciendo que se marcha al Tíbet. Cristina, su ex mujer a la que abandonó por una chica más joven azuza a su hijo Ricardo para que lo encuentre. Ricardo averigua su paradero, Tomás está en un pueblo de Girona y va en su búsqueda.



OPINIÓN:
Me ha gustado mucho aunque me ha parecido que la novela va de menos a más. Al principio, el ritmo se me hizo demasiado lento; el narrador en primera persona demasiado introspectivo y con muy pocos diálogos, pero según iba pasando las páginas, esta novela ha llegado a parecerme realmente buena.
Me parece muy interesante las preguntas que se hacen los personajes sobre su propia felicidad ¿son realmente felices? ¿Qué necesitan para ser felices?  El paralelismo que hace el  Ricardo narrador de la relación de pareja que tienen sus padres con la que tiene/ha tenido él nos hace reflexionar sobre el egoísmo, las expectativas, el paso del tiempo y lo individual frente a lo común que hay en toda pareja.
Otro de los temas muy presentes en la novela es las relaciones paterno filiales, cómo un padre ve a sus hijos y las diferencias entre estos, los roles que cada uno tiene en la familia y la evolución de estos.
El lenguaje es tranquilo y preciso con imágenes muy acertadas y acopladas al tema sobre el que versan.
Los personajes son fantásticos, muy lejos de los tópicos a los que estamos acostumbrados, están bien definidos.
Por ponerle un pero, me han parecido demasiado idílicas las relaciones de los vecinos del pueblo donde se asienta Tomás,

miércoles, 19 de enero de 2011

INVISIBLE - PAUL AUSTER

PERSONAJES:
Adam Walker:  Estudiante de literatura en la Universidad de Columbia. Poeta aficionado. Critica libros en una revista universitaria.
Rudolf Born: Profesor francés de relaciones internacionales que está impartiendo unos cursos en la Universidad de Coumbia.
Gwyn: Hermana de Adam
 
ARGUMENTO:
La novela es la historia de Adam Walker desde 1967 que está en Columbia, allí conoce a Born. Posteriormente completa sus estudios en París donde también coincide con Born. La etapa posterior de su vida también es narrada, así como la anterior que se va insertando a lo largo del relato.


OPINIÓN: Me ha gustado y mucho. No había leído nada de Auster y le tenía bastantes ganas. Me ha gustado porque los diálogos no están acotados y, aunque a veces cuesta un poco saber qué personaje habla (en la primera parte sobre todo), el lector se acostumbra rápidamente; nunca me había encontrado este formato y me parece que le da mucha agilidad a la novela.
Me ha gustado porque usa diferentes narradores en primera, segunda¿? y tercera persona, combinándolos con tiempos presentes y pasados. Eso supone una reflexión sobre la literatura al hacer que un escritor recree el manuscrito de un amigo suyo dentro de su propia novela, cambiando nombres de personajes y lugares  enmascarando la realidad en la ficción y "literaturizándola"
El tratamiento del tiempo también me ha gustado porque siendo aparentemente lineal comenzando en 1967, el autor nos lleva constante y brevemente de adelante hacia atrás para darnos información.
Los personajes son vigorosos, bien trazados y están muy lejos de los tópicos. Me ha hecho reflexionar sobre la fascinación e influjo que algunas personas ejercen sobre otras.
El final me ha parecido sensacional, metafórico y muy abierto en cuanto a interpretaciones.
Me gustaría leerlo en inglés y también tener alguna noción un poco profunda sobre la guerra de Vietnam y qué marcas dejó en aquellos  jóvenes el hecho de poder ser reclutados obligatoriamente.