domingo, 22 de diciembre de 2013

AIRE DE DYLAN - ENRIQUE VILA MATAS



OPINIÓN:
La verdad es que me  ha dejado un poco frío este libro. Tal vez esperaba mucho de él, pero el caso es que empezó gustándome mucho pero, a medida que iba leyendo, el interés iba menguando hasta que empecé a desear que se acabara para empezar otra cosa.
La novela nos habla de muchos temas, como la fama del progenitor que se come al hijo, las relaciones paterno-filiales, el choque generacional, la indolencia frente al esfuerzo, la impostura frente a la autenticidad, los problemas existenciales etc. El problema, para mi gusto, es lo esperpéntico de los personajes y de algunas situaciones. El abuso de la intertextualidad y la cita, bien sea literal, recreada o inventada no me interesa.
 Lo mejor de la novela, desde mi punto de vista, es la estructura narrativa y la reflexión sobre la propia ficción y su relación con la realidad.
Como decía al principio, me ha dejado frío, no me ha gustado pero tampoco me ha disgustado. Me recordó  a Los detectives salvajes de Bolaño (en aquel caso acabé tan harto que ni escribí reseña) y a Paul Auster.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
«Al igual que Dylan mi padre fue un raro», dice Vilnius, más conocido como el pequeño Dylan, mezcla del cantautor americano y Rimbaud, convencido de que el fantasma de Lancastre, su difunto progenitor, le está traspasando sus recuerdos y clama venganza. Mientras el joven Vilnius se dedica a completar su Archivo General del Fracaso, busca a alguien que reconstruya las memorias de su padre y funda la infraleve y muy ligera sociedad Aire de Dylan, cuyos miembros intentarán desenmascarar a los asesinos de Lancastre en el transcurso de una representación teatral. La nueva novela de Enrique Vila-Matas es un homenaje al mundo del teatro y una divertida e implacable crítica del postmodernismo, contada a través de la relación de un padre y un hijo que personalizan el duro contraste entre la cultura del esfuerzo y el creativo arte de encogerse de hombros y no hacer nada, como Oblomov, el personaje «radicalmente gandul» de la literatura rusa

miércoles, 11 de diciembre de 2013

CRÍMENES EXQUISITOS - ABARCA Y GARRIDO


OPINIÓN:
Estamos ante lo que mi madre denominaría "una novela de piscina".
Pregunta:  ¿Y qué es una novela de piscina según Doña Amalia?
Respuesta: una obra entretenida, que te hace pasar un buen rato, sin mayores pretensiones. Ocio, entretenimiento ideal para el verano, literatura para desconectar.

La trama me ha gustado; a pesar de enrevesarse más de la cuenta en alguna ocasión está bien forjada. Sin duda el hecho de Vicente Garrido sea criminólogo y Nieves Abarca haya trabajado en una comisaría de policía local han ayudado a ello.
La parte débil de la novela, según mi opinión, es la caracterización de los personajes, especialmente los femeninos. Así, los tres principales: la poli, la periodista y la abogada son guapas, interesantes e inteligentes; hay algo de idealización en ellos. En los personajes masculinos pasa algo similar pero no tan exagerado.

Recomendado para los que han disfrutado de El guardián invisible de Nieves Redondo, novela posterior a Crímenes exquisitos y de más calidad

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
El cuerpo de Lidia Naveria, una joven de la alta sociedad coruñesa, aparece flotando en el estanque de Eiris recreando la famosa Ofelia de Millais. ¿Qué relación tiene este crimen con el macabro asesinato acontecido meses antes en la Abadía de Whitby? La inspectora Valentina Negro, con ayuda del famoso criminólogo Javie r Sanjuán, liderará una investigación que la llevará a colaborar con Scotland Yard, en una oscura trama a caballo entre A Coruña y Londres. Lo que nadie puede llegar a sospechar es que en la vertiginosa cuenta atrás para atrapar al asesino, deberán enfrentarse a las obsesiones más inconfesables de la sociedad actual.

jueves, 21 de noviembre de 2013

LA MANO INVISIBLE - ISAAC ROSA


OPINIÓN:
Isaac Rosa está abonado con éxito a la exploración de temas de actualidad social como son el acoso escolar que reflejaba en su obra El país del miedo o el mundo laboral del que nos habla en La mano invisible.
Y cuando digo que está abonado con éxito, lo digo porque La mano invisible me ha gustado mucho, aparte de sorprenderme. Es una novela sobre el mundo laboral pero en la que no aparecen jefes, en la que el trabajo no tiene sentido, por lo cual más que ser una temática sobre el mundo laboral a secas, podría decirse que el tema es la relación de los trabajadores con el trabajo, cómo se sienten estos frente a su actividad diaria: ¿Son mercenarios que trabajan por dinero? ¿Necesitan identificarse con su empresa o con el producto que están fabricando? ¿Se sienten orgullosos de transformar una materia prima o simplemente alquilan sus manos para ello? ¿Necesitamos que nuestro trabajo tenga un sentido para realizarnos como personas? ¿Seríamos capaces de trabajar en un entorno completamente  deshumanizado y maquinal? ¿Podría servir el trabajo como espectáculo?
Detrás de todo trabajador hay una historia personal, con vocaciones y frustraciones, con necesidades y coyunturas que lo hacen actuar de una manera determinada ante una situación concreta. Rosa va tensando poco a poco las relaciones entre los trabajadores que empiezan a buscar porqués a lo extraño de la situación en que se encuentran; ahí podemos ver las diferentes actitudes frente al trabajo y los diferentes caracteres de unos personajes de carne y hueso en un escenario atípico; asimismo Rosa tensa al lector preguntándole ¿Que pasaría en un mundo sin competitividad, sin ganas de mejora o ascenso? ¿Cómo funciona la presión grupal sobre trabajadores que no opinan igual que la mayoría del resto de sus compañeros?
Me ha parecido una gran novela con muchas preguntas para cada una de las cuales existen muchas respuestas. He ahí uno de los grandes méritos del autor, además de divertirnos, nos hace pensar de lo lindo.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
No es habitual en la narrativa reciente y por eso lo advertimos: en esta novela los protagonistas trabajan. Mucho. De hecho, no hacen otra cosa. Y no precisamente de forma creativa o intelectual; no son cineastas ni investigadores ni mucho menos escritores. Algunos incluso trabajan con las manos. Y hasta sudan. Y por supuesto se cansan. Y enferman, se duelen, se aburren, se desesperan. Sienten cada mañana ese malestar común a tantos trabajadores que esperaban otra cosa del mundo laboral. En las páginas de La mano invisible encontrarán gente que pone ladrillos, monta piezas en cadena, corta carne, cose, friega, carga cajas. Pero no saben con qué finalidad. Sólo una cosa es segura: una mano mueve los hilos y puede convertir su jornada en una pesadilla. 
Mediante una historia llena de tensión y estupor, Isaac Rosa aborda uno de los grandes temas de nuestro tiempo, el mundo laboral y cómo nuestra percepción del trabajo ha ido cambiando desde dentro, desde el deterioro que sufren cada vez más trabajadores. Siempre innovador, pero preservando una voz inconfundible, Isaac Rosa abre progresivamente un punto de vista que dejará al descubierto su excepcional planteamiento y nuestro admirado asombro.

sábado, 9 de noviembre de 2013

ABSOLUCIÓN - LUÍS LANDERO

OPINIÓN:
Luís Landero es un contador de historias pero, sobre todo, es un autor que reflexiona sobre sus historias, pues nada es gratuito en su escritura. Por otro lado, el detalle y la minuciosidad en él no aburren pues su preción léxica nos permite paladear párrafos de altísima calidad, donde tanto implícita como explícitamente se nota el cariño del autor por las palabras. 
Teniendo en cuenta lo anterior, y si volviéramos a nuestra época de instituto, podemos decir que tanto el fondo como la forma de esta novela me han encantado. El fondo es una reflexión sobre el perdón por los errores propios, sobre la expiación de los pecados, a través de la historia de un personaje que nos tiene siempre pendiente de sus movimientos, de ¿qué narices hará éste ahora? La forma, como he dicho, es  léxicamente precisa y sintácticamente brillante. Parece fácil, pero que nadie se engañe: combinar una historia que enganche un poco, con reflexión profunda y  con precisión quirúrgica en la escritura  sólo está a la altura de tipos como Landero.
Recomedado para: paladares refinados.


SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
 Tras una vida errática e insatisfecha, Lino ha conseguido finalmente ser un hombre feliz. Es un jueves de mayo, y ante él se abre un futuro espléndido. El domingo se casará con Clara, y hoy, como anticipo de ese día venturoso, se celebrará una comida familiar. Todo invita, pues, a la armonía y a la dicha. En la cuenta atrás de esa mañana, Lino recapitula su pasado, desde que constató en su adolescencia que vive en un mundo hostil, hasta que, unos meses atrás, entró a trabajar en un hotel y allí conoció a Clara, y al señor Levin, y se inició un periodo que lo llevaría hasta este milagroso día de primavera. Pasea confiado por Madrid, aunque de vez en cuando lo asaltan presagios inquietantes. De pronto se ve envuelto en un altercado callejero, a partir del cual el feliz día de mayo se irá convirtiendo en una pesadilla que lo lanzará a la aventura del camino y a las desventuras de la culpa, y también a la búsqueda desesperada de una posible absolución que le otorgue un remanso de paz consigo mismo y con el mundo.

domingo, 13 de octubre de 2013

LA INVENCIÓN DEL AMOR - JOSÉ OVEJERO


OPINIÓN:
Desde que leí Mira si yo te querré de Luís Leante, me gusta leer las novelas ganadoras del Premio Alfaguara. Gracias a  él, de vez en cuando  descubro algún autor interesante
Narrada en primera persona por un personaje ocurrente y parlanchín, si bien el texto va perdiendo fuerza, nos encontramos ante un relato entretenido. El amor, la necesidad de éste, la soledad, la huída de la realidad, la crisis de los cuarenta y el nihilismo son temas de esta novela desengañada.
Aunque no es un texto redondo, es inteligente, funciona muy bien y que merece la pena su lectura. Te seguiré la pista, José Ovejero.

Recomendado para: cuarentones. 

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Desde su terraza, Samuel observa el trajín cotidiano como quien está de vuelta sin haber llegado a nada. Él es una persona que no se compromete con nada ni con nadie. Una madrugada, alguien le anuncia por teléfono que Clara ha muerto en un accidente. Aunque Samuel no conoce a ninguna Clara, decide asistir a su funeral, empujado por una mezcla de curiosidad y aburrimiento.
Fascinado por la posibilidad de suplantar a la persona con la que lo confunden, Samuel se inventa una relación con Clara para Carina, la hermana de ésta, y entra en un juego del que va perdiendo el control; al poco tiempo no tiene nada claro si el amor que está inventando lo va a salvar o a acabar de hundirlo.
Una novela que combina la intriga del thriller con la inmediatez del reportaje. Narrada en primera persona, a través de una voz cercana, inquisitiva e irónica, el protagonista va desvelando las imposturas del amor y al mismo tiempo su absoluta necesidad.
«Siempre he evitado la palabra amor. Un sustantivo devaluado, una moneda tan usada que ha perdido el relieve, de manera que se puede acariciar entre los dedos sin percibir imagen alguna; una moneda que no me atrevería a dar en pago por miedo a ser mirado como un estafador.»

«La invención del amor da una nueva vuelta de tuerca a un motivo seminal de José Ovejero, la estirpe del antihéroe, en una excelente novela, profunda y amena.»
Santos Sanz Villanueva, El Cultural

lunes, 7 de octubre de 2013

LAS LÁGRIMAS DE SAN LORENZO - JULIO LLAMAZARES


OPINIÓN:
Tenía ganas de leer narrativa larga de Julio Llamazares pero esta obra no me ha gustado. Con poco diálogo, pocos personajes y poca acción, la novela trata un tema que me interesa bastante:el paso del tiempo. Sin embargo, desde mi punto de vista, se ve demasiado al autor y a sus obsesiones en el narrador; además, el mínimo argumento del texto  sólo es una justificación para reflexionar sobre el tema de una manera insustancial.
En resumen, bastante aburrimiento y poca chicha.
Recomendado para: nadie en especial.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Una emocionante historia sobre los paraísos e infiernos perdidos
-padres e hijos, amantes y amigos, encuentros y despedidas- que recorren toda una vida entre la fugacidad del tiempo y los anclajes de la memoria.
«-Cada estrella que pasa —dijo Otto— es un verano de nuestra vida.
-No —le corrigió Nadia, su novia, sin dejar de mirar al cielo—. Cada estrella que pasa es una vida.»
Un profesor de universidad que ha rodado por Europa como una bola del
desierto sin echar raíces en ningún lugar regresa a Ibiza, donde pasó sus
mejores años de joven, para asistir junto con su hijo, del que vive separado hace ya tiempo, a la lluvia de estrellas de la mágica noche de San Lorenzo. La contemplación del cielo, el olor del campo y del mar y el recuerdo de los días pasados desatan en él la
melancolía, pero también la imaginación.
«—¿La has visto? —me dice Pedro, mirándome.
—Sí —le respondo yo.
Da igual que la viera o no. Al niño le da lo mismo que sea verdad o mentira y, en el fondo, prefiere que le mienta con tal de compartir su emoción conmigo.
Le he traído hasta aquí arriba para verlas. Lejos de las construcciones que ocupan toda la isla y cuyas luces alumbran la lejanía como si fuera un cielo invertido. Es imposible escapar de ellas por más que uno se aleje de donde están.»

sábado, 28 de septiembre de 2013

EL DESPERTAR DE LA SEÑORITA PRIM - NATALIA SANMARTIN FENOLLERA


OPINIÓN:
Algunas cosas me han gustado y otras no.
 Por un lado, he disfrutado con algunos diálogos del libro, en los que, bien con ironía bien con socarronería, se critica la sociedad actual. También me ha gustado la manera en la que la autora refleja el lentro transcurrir del tiempo en San Irineo, el ambiente está bien creado, por ejemplo con las nevadas.
 Por otro lado, no me han gustado demasiado los personajes ya que hay muchos que no están, desde mi punto de vista, bien desarrollados y parecen intercambiables, como por ejemplo, los personajes femeninos del pueblo excepto la maestra y la anciana. El caso más obvio es el del fraile; se le cita varias veces a lo largo de la novela, parece que va a ser la clave de ésta, pero en su desenlace no aporta nada crucial. Los personajes principales, Señorita Prim y hombre del sillón, tienen algunas cosas tremendamente claras, pero en otras son increíblemente indecisos.
En general, me ha dado la impresión de que hay muchas cosas esbozadas en la novela, pero muy pocas han sido rematadas.
En cuanto a otros aspectos,  nada me ha llamado la atención excepto algunas acotaciones demasiado largas y  una tendencia, tal vez excesiva, a citar autores de manera superflua.
Recomendado para: amantes de Doctor en Alaska y gente a la que le haya gustado La Libería de Penélope Fitzgerald.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Atraída por un sugestivo anuncio, Prudencia Prim llega a San Ireneo de Arnois, un pequeño lugar lleno de encanto cuyos habitantes han decidido declarar la guerra a las influencias del mundo moderno. La señorita Prim ha sido contratada para organizar la biblioteca del Hombre del Sillón, un hombre inteligente, profundo y cultivado, pero sin pizca de delicadeza. Pese a las frecuentes batallas dialécticas con su jefe, poco a poco la bibliotecaria irá descubriendo el peculiar estilo de vida del lugar y los secretos de sus nada convencionales habitantes.

Narrado con ingenio, brillantez e inteligencia, El despertar de la señorita Prim nos sumerge en un inolvidable viaje en busca del paraíso perdido, de la fuerza de la razón y la belleza y de la profundidad que se esconde tras las cosas pequeñas.

martes, 17 de septiembre de 2013

EL VERANO DEL INGLÉS - CARME RIERA


OPINIÓN:
Sencillo pero efectivo. Con dos personajes y prácticamente una sola localización espacial, la autora monta una mini trama en la que va incrementando la tensión y nuestro interés progresivamente para rematar la faena con un final verosímil y coherente, sin sacarse conejos de la chistera.
147 páginas para disfrutar una tarde de verano.
Leeré más de Carme Riera ya que este libro lo escogí al azar en la biblioteca, sin información previa.
Recomendado para: amantes de Hitchcock, eternos estudiantes de inglés y público en general.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
 ¿Habla usted inglés? ¿Recuerda qué método utilizó para aprenderlo? O quizá aunque lo ha intentado muchas veces nunca ha conseguido pasar de I love you. Pero tanto si es usted ignorante como especialista en esa lengua esta novela le interesará y se sentirá cómplice de Laura Prats, su protagonista. Una agente inmobiliaria que, cansada de comprobar que el desconocimiento del inglés le impide ascender profesionalmente, decide sacrificar las vacaciones de agosto para hacer un curso intensivo. Instalada en el caserón solitario de su profesora, la peculiar Mrs. Grose, pronto descubre que el método utilizado por ésta va más allá de la férrea disciplina. La convivencia de las dos mujeres genera una tensión que nos arrastra primero a la intriga y luego al terror. El verano del inglés nos atrapa desde el primer capítulo, sin abandonar el libro hasta que llegamos a la última página, divertidos por las dosis de humor y a la vez horrorizados por las consecuencias del «método Grose».

lunes, 19 de agosto de 2013

BRÚJULAS QUE BUSCAN SONRISAS PERDIDAS - ALBERT ESPINOSA

OPINIÓN:
No me ha gustado nada. Un personaje traumatizado desde niño en busca de la redención individual y colectiva junto a los familiares cercanos que se han ido muriendo.
No me ha gustado porque es bastante aburrido y, desde mi punto de vista, excesivo en cuanto a la acumulación de traumas y truculencia en la vida del protagonista. Otra cosa que no me gusta y sucede en bastantes novelas, es que hay niños que hablan como adultos, error grave desde mi punto de vista (en el alabado La Elegancia del Erizo llegaba a extremos nunca vistos, cuando una niña inteligentísima hablaba como si tuviera un bagaje cultural que no podía tener por el simple hecho de que no le habría dado tiempo en su corta vida a adquirirlo.  Inteligencia y erudición no son lo mismo, ya que básicamente la primera te la da la naturaleza y la segunda te la dan el tiempo y el estudio)
Pero, tal vez, lo que menos me ha gustado de este libro es la parte lingüística, con un horripilante exceso de puntos suspensivos en un contexto general de mala puntuacion, así como errores semánticos de bulto como cuando leemos el alzheimer era lo que ponderaba (en vez de preponderaba).

Recomendado para los amantes de los manuales de autoayuda y coaching.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:

«Jamás nos mentiremos… Escúchame bien, eso implica algo más que ser sincero… En este mundo mucha gente es falsa… Las mentiras te rodean… Saber que existe un archipiélago de personas que siempre te dirán la verdad vale mucho… Quiero que formes parte de mi archipiélago de sinceridad…
»Saber que puedes confiar en la otra persona, que nunca te mentirá, que siempre te dirá la verdad cuando se lo pidas, no tiene precio… Te hace sentir fuerte, muy poderoso…
»Y es que la verdad mueve mundos… La verdad te hace sentir feliz…La verdad creo que es lo único que importa…»
El amor verdadero, la familia, la venganza, las segundas oportunidades, la sinceridad… En su nueva novela, Albert Espinosa nos sumerge en una emocionante historia protagonizada por unos personajes inolvidables que nos harán reflexionar y descubrir lo que es realmente importante en la vida.



jueves, 15 de agosto de 2013

LOS BALDRICH - USE LAHOZ

OPINIÓN:
 No me ha convencido. Me ha parecido una obra muy ambiciosa pero que se queda a medias. Me explico: el autor ambienta la novela en la España que va  de los años cuarenta a la actualidad en lo que a tiempo se refiere y entre Madrid y Barcelona en lo espacial. A veces me recuerda un poco a la serie cuéntame en cuanto a que la ambientación es un repaso a la historia de ese lugar en ese tiempo y me da la sensación de que va un poco metida a calzador ya que, muchas veces, la ambientació no aporta nada al desarrollo de la novela. Por ello, da la impresión de que el autor abandona un poco a sus personajes y se centra en el marco en el que los encuadra; así, el personaje principal, llamado Jenaro Baldrich, no me parece que esté bien caracterizado, a veces da la sensación de ser alguien de gran codicia y otras veces parece un pusilánime; unas veces parece inteligente y otras veces infantil; a veces cariñoso, a veces duro y manipulador. Creo que gran parte del fallo de caracterización de  Jenaro lo tiene el exceso de narración y la falta de diálogos que se aprecia a lo largo de todo el libro y que hace que el ritmo sea lento.
Otra cosa que no me gusta es el punto de vista narrativo, el narrador es uno de los personajes secundarios de la novela, el cual, en ningún caso puede tener toda la información que vuelca en el libro, ya que es imposible que asista a algunas escenas que narra y tampoco  es posible que le hayan contado cómo se han sentido los personajes en esos momentos; por lo tanto tenemos un narrador omnisciente que es un personaje secundario, lo cual, desde mi punto de vista chirría un poco. Si alguien quiere ver un personaje secundario haciendo de narrador con maestría, que lea El filo de la navaja de Sommerset Maugham.
En cuanto al resto de personajes, hay bastante maniqueísmo (buenos y malos), y la mayoría no evolucionan, o lo hacen tímidamente.
A veces nos encontramos con algunos giros argumentales que nos dan la esperanza de dar sentido al texto pero que no lo consiguen. 
Acabo como empecé: me parece muy ambiciosa pero poco lograda. Ni está bien reflejada la historia de ambición, ni la saga familiar, ni el devenir de España. Resumiendo, una novela que promete más de lo que da.

Recomendada para: barceloneses y barcelonistas de pro.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Desde muy joven, Jenaro Baldrich tiene claros sus objetivos: formar una familia, fundar un negocio en la maltrecha Barcelona de posguerra y llegar lo más alto posible. Nada impedirá que se dedique a la conquista de sus ideales, aunque en el camino olvide el sueño de un clan unido y bien asentado.
Ésta es la crónica de una ambición, la historia de un hombre capaz de todo menos de traicionarse a sí mismo. El retrato certero de una familia acomodada en la que los hijos deberán huir de un hogar opresivo antes de que el noble apellido Baldrich acabe con ellos.
La codicia y la incomunicación, pero también la generosidad, el amor y la lujuria dan cuerpo a esta fascinante novela de Use Lahoz. Un relato agridulce de la España del último siglo que posee la maestría de las grandes sagas clásicas.

domingo, 4 de agosto de 2013

MADRE VOLGA - MANU LEGUINECHE

OPINIÓN:
Paseando entre las estanterías de la biblioteca de mi localidad, le dije sonriendo a mi acompañante, coge un libro al azar y me lo leo. No tenía ninguna apetencia concreta y de ahí el juego propuesto. La mano inocente escogió Madre Volga.
Me ha gustado bastante. A medio camino entre la ficción, el libro de viajes, y el reportaje periodístico, Manu Leguineche repasa la historia y la literatura Rusa según surca el Volga en el barco Esenin acompañado de otros pasajeros rusos con los que comparte mantel y visita a las ciudades ribereñas.
Especialmente interesante si has viajado o vas a viajar a Rusia, el libro se centra en escritores como Tolstoi, Pushkin, Dostoyevsky o Gorki en cuanto a literario y en finales de siglo XIX y XX (especialmente) en cuanto a lo histórico. A través del viaje, el autor intenta explicar la manera rusa de ser y su por qué; nos relata las costumbres, modo de vida del pueblo ruso y su evolución.
La ironía y fina observación, además de un despliegue de saber casi enciclopédico pero ameno es lo que caracteriza a este libro que empezó como un juego y acabó enganchándome. Tal vez vuelta a recurrir a esa mano inocente, algún día, para que escoja un nuevo libro para mi.
Recomedado para: gente que vaya a viajar o haya viajado a Rusia y  gente interesada en la sociología de la sociedad rusa.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Manuel Leguineche recorre la turbulenta Rusia del siglo XX a bordo del Esenin, siguiendo el curso del Volga, el río-historia en el que se creó la nación rusa, que ha visto nacer y desaparecer civilizaciones; río-literatura, río-leyenda interpretado por poetas, músicos de violín y balalaica, compositores de ópera, cineastas o escritores, y recorrido por ladrones, piratas, aventureros, soldados y guerreros.
 
  El viaje por el río más largo de Europa le sirve al autor para contar de forma amena y atractiva la historia de Rusia, enfocada desde sus primeros tiempos tártaros, pasando por los zares, la revolución, la Segunda Guerra Mundial, el estalinismo, los años de Jruschov y la perestroika, hasta las consecuencias del colapso del comunismo en la actualidad; un viaje incomparable por los grandes autores de la literatura rusa: Pushkin, Dostoievski, Tolstói, Chéjov, Gógol, Gorki, Pasternak.
 
  Madre Volga es un mosaico literario que apuesta por la ambigüedad formal, a medio camino entre el gran reportaje, la anécdota sobre el terreno, la reflexión política, la aventura personal y el diario del atento viajero. El autor nos cuenta lo que pasa frente a lo que le pasa. Un nuevo reto del talento narrativo de Manuel Leguineche, magníficamente documentado, que enfoca los cambios sociales, económicos y políticos de un país tan desconocido como paradójico, una nación que Winston Churchill definió como «un enigma dentro de un misterio». ¿Sigue siendo un enigma?. 


domingo, 7 de abril de 2013

LAS INQUIETUDES DE SHANTI ANDÍA - PÍO BAROJA

OPINIÓN:
Me inicié en la lectura con libros de Enid Blyton, concretamente leyendo Los Cinco, luego pasé a Los Hollister, después la serie Alfred Hitchcock y los Tres Investigadores, La Isla del Tesoro, las obras de Agatha Christie y finalmente, cerca de la mayoría de edad leí muchas obras de Pío Baroja; ahí me di cuenta de lo mucho que me gustaba leer y de la poca cantidad de libros del vasco que había en la biblioteca de mi localidad, también de lo difícil que era conseguirlos en las librerías. Posteriormente descubrí que la obra de Baroja es todavía más extensa de lo que yo creía; en aquella época no había Internet y la información se extraía con pico y pala de las enciclopedias y de los pocos libros especializados que uno podía conseguir. Las listas de bibliografía me ponían los dientes largos, sabía que muchos de los libros citados no podría conseguirlos nunca. De lo leído en aquella época recuerdo pocos argumentos, sólo sensaciones, tal vez por eso y por algún motivo más que no viene al caso empecé a escribir el blog, para luchar contra el olvido. A veces me planteo sólo releer y no perder demasiado el tiempo siguiendo novedades.
Las Inquietudes de Shanti Andía es una novela trepidante en la que siempre están pasando cosas: asesinatos, fugas, naufragios, embarazos no deseados, desapariciones y muchas más cosas que la desbordante imaginación de Baroja vuelca en el libro consiguiendo que no despeguemos la nariz de él. Son ciertas las acusaciones de algunos críticos en cuanto a la dejadez de la gramática barojiana, es laísta, hay falta de concordancia de número entre sujeto y predicado en algunas frases (sujeto en singular y predicado en plural y viceversa) y alguna cosa más; pero, desde mi punto de vista eso no importa porque no empaña el sabor de boca que deja el libro al final, el de haber leído una novela con una historia con mayúsculas. Para leer prosa poética y textos con precisión adjetival máxima deberemos leer a su coetáneo Azorín, del cual tengo un recuerdo bastante aburrido.
 Técnicamente es muy moderna, el principal narrador es el protagonista, Shanti Andía, pero hay partes en que la narración la constituyen escritos o narraciones orales de otros personajes; podríamos decir que hay relatos cortos dentro de la propia novela (me pareció fantástica la parte en la que se describe la tripulación del barco negrero El Dragón y de sus vicisitudes), no en vano, para Baroja, la novela es "un saco donde cabe todo". El tiempo en la novela también es fragmentario, la obra es un gran flash back pero las memorias no están escritras de manera lineal.
Recomendado para todo el mundo. Ojalá la mayoría de los best seller de hoy en día tuvieran la mitad de imaginación y de ritmo que esta novela.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
El protagonista de LAS INQUIETUDES DE SHANTI ANDÍA (1911) va recopilando, en su vejez desengañada, los fragmentos de un diario escrito en diferentes épocas de su vida. Por él conocemos su infancia en el pueblecito vasco de Lúzaro, su juventud soñadora en tierras gaditanas, sus venturas y desventuras como capitán de fragata, y sobre todo la fascinación por su tío Juan de Aguirre, trasunto de antiguos marinos vascos y verdadero héroe de la novela, cuya vida aventurera está plagada de pintorescas peripecias. Desde la conciencia de una vida malgastada, Shanti Andía muestra una nostalgia inmensa por el mar de antaño, que recorrían hombres llenos de impulso viril y de anhelo de aventura, siempre en conflicto con la sociedad convencional. Como en otras de sus obras, Pío Baroja (1872-1956), que tuvo en cuenta sus recuerdos familiares, conjuga magistralmente en esta obra a la vez hermosa y apasionante, la acción con los acentos líricos e íntimos.

jueves, 4 de abril de 2013

EL MAESTRO DEL PRADO - JAVIER SIERRA

OPINIÓN:
Según el diccionario de la RAE, la séptima acepción de la palabra castaña es: 
7. f. coloq. Persona o cosa aburrida o fastidiosa.
 Pues bien, nos encontramos ante una novela castaña.
He aquí algunas de las notas que tomé leyendo el último trabajo de Sierra:
1.- Personajes estreotipados, estudiante con ansias de saber, monje erudito en  una biblioteca que no tiene libros sino volúmenes, maestro misterioso que ilumina a su discípulo.
2.- Trama simplona 
3.- Texto como pretexto para contar un montón de claves ocultas en cuadros del Prado. Podría ser un texto divulgativo pero es mejor ponerlo en medio de una trama castaña para venderlo como novela ya que así se coloca en el mercado con más facilidad. Si alguien se acuerda de El Mundo de Sofía, sabrá lo que es un texto como pretexto, pero aquel libro (perdón, volumen) tenía utilidad, La Castaña del Prado no.
4.- Diálogos preocupantemente infantiles.
Recomendado para: seguidores acérrimos de Cuarto Milenio y, en general, para personas que podrían llegar a creer que en el folleto de Lidl hay claves ocultas, más allá de lo subliminal, que contienen instrucciones de la Merkel para ejecutar una gran conspiración que lleve a Alemania a la supremacía económica mundial.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Al más puro estilo de los relatos de enigmas de Javier Sierra. El maestro del Prado presenta un apasionante recorrido por las historias más desconocidas y secretas de una de las pinacotecas más importantes del mundo, el Museo del Prado.

Una historia fascinante de cómo un aprendiz de escritor aprendió a mirar cuadros y a entender unos mensajes ocultos que difieren de la ortodoxia de la Iglesia católica, una institución que en el Renacimiento era visto más como opresores que como espiritual.

Una nueva obra que entusiasmará a los miles de seguidores de Javier Sierra.

domingo, 24 de marzo de 2013

MISIÓN OLVIDO - MARÍA DUEÑAS

OPINIÓN:

Me ha gustado pero tengo la sensación de que el libro va creciendo hasta la mitad y luego  va perdiendo entereza. Si tomamos tres elementos de la narración como son personajes, relaciones entre ellos y trama, creo que se van construyendo bien pero que, mediada la novela, la relación entre los tres personajes principales no queda bien clara; el conflicto entre personajes es uno de los alicientes de las novelas y en ésta no lo veo definido.Por otro lado la trama cae, desde mi punto de vista,  en algúna digresión algo fantasiosa y larga como es la boda en Cartagena; además, se retuerce demasiado de manera  innecesaria, porque una buena autora como María Dueñas no necesita un entramado complicado para cautivar al lector, bastaría con que se centrara en una de las líneas argumentales, bien la crisis de la protagonista, bien las misiones franciscanas de california, bien el mundo universitario con sus vanidades.
Aunque le sobran bastante páginas me ha gustado. María Dueñas escribe de manera muy fluída y correcta.
No sé por qué al principio me ha recordado a Pío Baroja, con el que inicié mis lecturas adultas y al que volveré en breve, tal vez sea por la agilidad narrativa, la trepidante presentación de personajes, lugares y acciones.
Recomendado para todo el mundo.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:

Incapaz de recomponer sus propios pedazos, la profesora Blanca Perea acepta a la desesperada lo que anticipa como un tedioso proyecto académico. Su estabilidad personal acaba de desplomarse, su matrimonio ha saltado por los aires. Confusa y devastada, la huida a la insignificante universidad californiana de Santa Cecilia es su única opción.
El campus que la acoge resulta, sin embargo, mucho más seductor de lo previsto, agitado en esos días por un movimiento cívico contrario a la destrucción de un paraje legendario a fin de construir en él un enorme centro comercial. Y la labor que la absorbe —la catalogación del legado de su viejo compatriota Andrés Fontana, fallecido décadas atrás— dista enormemente de ser tan insustancial como prometía.
A medida que se afana en vertebrar la memoria de aquel hispanista olvidado, junto a ella va ganando cercanía Daniel Carter, un colega americano veterano y atractivo que no ocupa el sitio que debería ocupar. Entre ambos hombres, uno a través de sus testimonios póstumos y otro con su complicidad creciente, Blanca se verá arrastrada hacia un entramado de sentimientos encontrados, intrigas soterradas y puertas sin cerrar.
¿Por qué nadie se preocupó nunca de rescatar lo que Andrés Fontana dejó a su muerte? ¿Por qué, después de treinta años, alguien tiene interés en que todo aquello se destape al fin? ¿Qué tiene que ver la labor inconclusa del viejo hispanista con todo lo que está ocurriendo ahora en Santa Cecilia? ¿Qué le movió a desempolvar la historia no contada de las misiones del Camino Real? Antes de encontrar respuestas, Blanca aún tiene mucho que entender.

martes, 12 de marzo de 2013

EL GUARDIÁN INVISIBLE - DOLORES REDONDO


OPINIÓN:
El hecho de esar viviendo actualmente en Navarra me hizo acercarme a este libro.
Contaba con pocos datos: autora desconocida para mi pero bastante publicitada en los medios de comunicación, primera entrega de una trilogía, vendidos los derechos de traducción a múltiples idiomas y los audiovisuales al productor de la saga Millenium antes de publicarse en castellano.
La verdad es que esperaba poco de él pero me ha sorprendido. Aunque creo que tiene algunos desaciertos, el libro me ha entretenido, que es lo que uno espera de una novela de polis y asesinos. Entre los desaciertos he apuntado los siguientes:
1.- A veces parecer entreverse el pensamiento del autor tras el narrador, error de escritor novel.
2.- Poca insistencia en la presentación de algunos personajes, lo que nos lleva a no recordar sus caracterizaciones en las siguientes apariciones ¿Faltan referencias anafóricas?
3.- En algunos tramos la tensión decae y la autora se pierde en un exceso de descripción y subordinación.
4.- Un poco de maniqueísmo en algunos personajes.
A pesar de estas notas lo recomiendo, porque el gran acierto de Dolores Redondo  es  resolver con solvencia y honestidad una trama que ha ido enrevesando hasta el extremo además de crear un personaje femenino, policía moderno lejos de los estereotipos del género.
Recomendado para: los lectores a los que les hayan gustado las novelas de mi paisano Domingo Villar.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
«Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajaun, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así. Fue un poco más tarde cuando trascendió que alrededor de los cadáveres aparecían pelos de animal, restos de piel y rastros dudosamente humanos, unidos a una especie de fúnebre ceremonia de purificación. Una fuerza maligna, telúrica y ancestral parecía haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal.»

En los márgenes del río Baztán, en el valle de Navarra, aparece el cuerpo desnudo de una adolescente en unas circunstancias que lo ponenen relación con un asesinato ocurrido en los alrededores un mes atrás.

La inspectora de la sección de homicidios dela Policía Foral, Amaia Salazar, será la encargada de dirigir una investigación que la llevará devuelta a Elizondo, una pequeña población de donde es originaria y de la que ha tratado dehuir toda su vida. Enfrentada con las cada vez más complicadas derivaciones del caso y con sus propios fantasmas familiares, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un asesino que puede mostrar el rostro más aterrador de una realidad brutal al tiempo que convocar a los seres más inquietantesde las leyendas del Norte

miércoles, 20 de febrero de 2013

LAS VOCES BAJAS - MANUEL RIVAS

OPINIÓN:
Vuelvo a uno de mis autores favoritos y de nuevo no me defrauda. En este caso el texto nos habla de la vida del propio Rivas; podría pensarse por ello que es un libro de memorias, pero desde mi punto de vista la calidad literaria del mismo está por encima de lo anecdótico o histórico que en él hay.
Para entendernos nos encontramos ante lo que podría llamarse "costumbrismo mágico", hechos comunes de la vida vistos por la mirada extrañada del artista. Conseguir la atención del lector moderno con esta temática es difícil y últimamente sólo han conseguido la mía Manuel Rivas e Hilario J. Rodríguez, lo que dice mucho de su imaginación para hacer interesante el tema y de su maestría en el manejo del adjetivo.
Me ha gustando tanto, que ha habido días que lo he dejado en la mesilla, sin tocar, para para no tener que llegar al final y así alargar tontamente el disfrute que me ha supuesto su lectura. 
Recomenado para quien quiera leer un "librazo", no en cuanto a extensión pero sí en cuanto a calidad.

SINOPSIS SEGÚN LA EDITORIAL:
Las voces bajas es la novela de la vida. Son las voces de los niños, las mujeres que hablan solas, los emigrantes, los muertos, los animales... Las voces de los que no quieren dominar y se alimentan de palabras y cuentos.»
Desde la primera página, late algo singular en Las voces bajas. Escrita al modo de una autobiografía, todo parece verdad y todo, imaginación. Es el efecto de una novela de la memoria encendida. El libro arranca en una geografía real donde la mirada de la infancia va descubriendo, con una mezcla de miedo, estupor y maravilla, lo que de extraordinario hay en la existencia de la gente corriente.

lunes, 18 de febrero de 2013

AL OTRO LADO DEL TÚNEL - JOSE MIGUEL GAONA

OPINIÓN:                                                                                                      
 Me ha gustado a la vez que me ha parecido un libro muy valiente. No es frecuente que un científico de prestigio como Gaona confiese que tomó sustancias como Ayahuasca o LSD para experimentar en primera persona los efectos de dichas drogas.
Me ha parecido un libro completo puesto que no se limita a estudios realizados en la civilización occidental sino que explora diferente culturas; así, nos encontramos con que, por ejemplo, los hindús no ven pasar su vida como si de una película se tratase, sino que alguien lee los acontecimientos en su revisión vital cuando se enfrentan a una experiencia cercana a la muerte. Además de estudiar dichas ecm en diferentes culturas y religiones, también lo hace en diferentes niveles socioculturales, sexo y también en personas discapacitadas y niños.
Que el autor sea un científico no quiere decir que la obra no tenga su punto espiritual, aunque el autor deja bien claro lo que son hechos científicos y lo que es especulación.
Como puntos débiles le veo uno de los defectos de la mayoría de los ensayos de hoy en día: la intertextualidad, demasiada cita y exceso estadístico.
Recomendado para cualquiera que quiera acercarse al tema. Con este libro es suficiente para una buena introducción, no hace falta beber más.


SINOPSIS:


¿Qué hay antes y después de la muerte? ¿Una intensa luz nos muestra siempre el camino? ¿Todos atravesamos un largo túnel para volver a la vida? ¿Qué vemos desde allí y qué sentimos? ¿Con quién nos encontramos?
Desde una aproximación divulgativa pero de carácter científico, el psiquiatra José Miguel Gaona nos explica en las páginas de este interesante libro en qué consisten las experiencias cercanas a la muerte (ECM). Con numerosos testimonios de personas creyentes y no creyentes que han sufrido el llamado «efecto túnel», analiza cuáles son los elementos que forman parte de este viaje de ida y vuelta: los sonidos de la muerte, la luz, los viajes astrales, las visitas de familiares anteriormente fallecidos…
Como afirma en el prólogo Raymond Moody –autor del exitoso Vida después de la vida-, «los investigadores de todo el mundo comienzan a descubrir que las profundas experiencias espirituales de los moribundos resultan difíciles de explicar». Y en palabras del Dr. Gaona: «Lo que nos estamos jugando al intentar comprender en qué consisten las ECM no es solo si existe vida más allá de la presente, sino también si podemos entender los complejos modelos de conciencia, incluyendo la percepción sensorial o la memoria, ya que estos procesos podrían estar enfrentados a los conocimientos actuales de la neurofisiología».
  • · La vida en una «película» y la vuelta atrás
  • · Técnicas para acercarse a una ECM
  • · Viajes astrales y salidas extracorpóreas
  • · Sensación de presencias. ¿El ángel protector?


lunes, 14 de enero de 2013

LA CATEDRAL DEL MAR - ILDEFONSO FALCONES

OPINIÓN:
Buscaba un libro que simplemente me entretuviera como lo habían hecho los de Stieg Larsson (sobre todo el primero y el segundo, en el tercero se le van los personajes de las manos) en su momento. La Catedral del Mar tenía muy buena pinta pero no me ha gustado y lo he abandonado a la mitad.
Lo más débil que veo en este libro son los personajes. Por un lado no me convence la manera en el que el autor utiliza los personajes de niños, ya que a veces  pone en su boca reflexiones que parecen de adultos mientras que otras parecen demasiado pueriles incluso para un niño. El personaje  Bernat tampoco lo veo trazado con profundidad, parece sumiso y de repente ejerce de líder en una revuelta, veo cambios demasiado forzados en su devenir, sin una justificación argumental contundente.
Se nota la fascinación del autor por la Barcelona de la época, tanto que la obra parece  un pretexto para mostrar/demostrar sus conocimientos y homenajear a esta ciudad. 
Como he dicho al principio  no me ha gustado pero reconozco que puede gustarle satisfacer a mucho público, incluso puede que mejore en su segunda mitad; pero, sinceramente, no me apetecía seguir leyéndola.


SINOPSIS:
Siglo XIV, Barcelona. Bajo la Corona de Aragón, la ciudad condal se encuentra en su momento de mayor prosperidad y los habitantes del humilde barrio de pescadores de la Ribera deciden construir, con el dinero de unos y esfuerzos de otros, el mayor templo mariano jamás conocido: Santa María de la Mar.
Mientras se construye el edificio, Arnau Estanyol va creciendo y descubriendo Barcelona. Aunque el verdadero protagonista de la historia es Arnau, no se conoce a éste sin su padre, Bernat Estanyol, un siervo de la tierra, aunque con gran prosperidad, que se vio obligado a dejar sus propiedades y vida, junto a su hijo casi recién nacido, a causa de los terribles abusos de un señor feudal (empezó por yacer con su mujer recién desposada, según los derechos que estos señores poseían en la época, volviéndola casi una demente desde entonces); trabajará como palafrenero, estibador, soldador y cambista mientras vive una vida extenuante siempre al amparo desu catedral. Su vida, con una historia de amor complicada, pasará de la pobreza del fugitivo a la riqueza del noble, no sin provocar la envidia de sus enemigos que trazarán una conjura para llevarla hasta la Inquisición.